Revirando o Baú: Guerra dos Mundos (2005)

União.Uma palavra em momentos difíceis pode fazer toda a diferença.Nos momentos alegres, nos tristes e nos momentos de medo,haverá sempre alguém que tenta nos ajudar e impedir que fizéssemos uma loucura.Ou que no torne loucos.

Não só a união entre pessoas, mas também a união como ambiente, do qual sua mínima peça pode causar grande estrago na engrenagem.Nada no mundo é inútil,todos fazem parte de algo maior, de um sistema que funcionam continuamente e que somos partes deles, certamente não consciente disso.

O abismo também contempla,como diria Alan Moore (e mais gente alem dele) e o desconhecido também espreita.Estamos sozinhos no universo, e se não estivermos serão seres tão escrotos quanto gente os melhores que nós? Como agiríamos diante de um ataque?

O que os parágrafos anteriores tem em comum?Todos eles são temas abordados em Guerra dos Mundos, filme de sci-fi de 2005 que trouxe a adaptação do livro do grande HG Wells de novo para a telas na visão de Steven Spielberg. Diferente da sua outra abordagem com extraterrestres até então fofos,gentis,ou só aliens do bem, as coisas ficaram um pouco mais densas com o seriado Taken, e em W.O.W (War of The Worlds, não o destruídos de vidas sociais World of Warcraft) a coisa fica realmente pesada.Mortes,abdução e muita tensão num clima dark até então muito tempo não abordado de maneira seria por Roliudí no quesito Ets.

A nova versão mistura certos elementos do filme original de 1943 (que certamente ainda falarei dele aqui) com certos fatores que o faz ficar mais fiel ao livro original, apesar de mostrar a historia de um ponto diferente do que estamos acostumados. Do lugar de mostrar o exercito lutando contra a invasão, as táticas do governos, e explosões que fariam Michel Bay corar de felicidade, o foco da historia se concentra na sobrevivência e união de uma família desestruturada enquanto o mundo é “invadido” (vai entender o entre aspas mais a frente) por alienígenas nada amistosos.

O filme mostra Ray (Tom Cruise), pai separado que parece ter saído direto de um álbum do Bruce Springsten, recebendo em casa seus dois filhos Rachel (Dakota Fanning, que nunca gostei como atriz (Abgail Breslin RLZ!!!), mas que está altamente pegável hoje em dia) e Bernie (Justin Chatwin, ser humano que fizemos questão de esquecermos junto com Dragon Ball Evolution). Um pai imaturo com dois filhos diferentes entre si, mas que não são tão ligados ao pai, são testemunhas oculares do ataque de seres de outro mundo que querem transformar a terra em seu novo lar, na marra. Agora, Ray terá que manter seus filhos e sua família unida e a salvo, enquanto amadurece como pessoa, e ruma para Boston ao encontro de sua ex-esposa e mãe de seus filhos Marrie Ann(vivida pela mulher macho mais foda da Terra Média, Miranda Otto).

E os ETs, como são? Parabéns a Steven e o roteirista David Koeep por não usarem os clichês dos gênero,abrindo ótimas possibilidades para com que trabalhar.dá para entender ,pela narração inicial de Morgan Freeman, que o planeta dos aliens foi destruído por eles mesmos e mandaram as naves a terra a milhões de anos atrás.Enquanto isso,eles só nos vigiavam e esperavam o momento certo para atacar.Ou seja, de certo modo eles agiam com na base na ciência, como se fosse bactérias em um grande copo d’água sendo vigiadas num microscópio.

Destaco aqui os fantásticos Tripods, as naves dos aliens, que realmente se assemelham a seu usuário e que são metade orgânicos, metade mecânicas. Causam um estrago tenso, e são uma beleza de se ver na tela.Novamente vemos sobre o elo, sobre a união entre seres (no cão piloto e nave, ambos orgânicos) do qual está também concentrada a chave da vitoria humana.

Os Invasores soltavam um liquido vermelho que transformava o nosso ambiente em algo parecido com todo planeta deles, mas foram as nossas bactérias que estão em todo lugar no nosso planeta que faz suas defesas baixarem e que os aliens perecessem. Assumo que de cara não tinha gostado muito do final, mas faz sentido com o livro, já que lá um resfriado faz ganhar a guerra.No filme, novamente temos a idéia de que nada na natureza é descartável, tudo faz parte de algo maior.Os humanos não estão aqui só para enfeite, sobrevivemos por que nós somos a melhor engrenagem criada naturalmente.No caso, a natureza mostra novamente quem manda de fato na terra...

Outra coisa a citar é que Spielberg estava numa fase mais adulta nessa época, saiu de Munique e partir para a Guerra dos Mundos.E isso foi ótimo pro filme,mostrou os EUA completamente fragilizados,sua população em pânico e mortes e mortos, mostrados de maneira explicita ou não,mas que funcionam muito bem em seus momentos mostrados.A cena que Rachel vê um rio de mortos (literalmente) é arrepiante,junto com a tensão gerada em toda cena no porão de Harlan Oglivy (Tim Robins).Vemos no auge do desespero, o demônio de todo homem (lives on your own!) florescer e muitas vezes perder a cabeça.

No fim das contas, a nova versão de Guerra dos Mundos é um prato cheio pra quem curte o gênero, e com uma mensagem ecológica/política/filosófica não só sobre o nosso presente e futuro, mas na nossa própria natureza, e que as vezes esquecemos como podemos ser tão frágeis quando o vidro, ou tão fortes quanto o pedra ou duradouros como o tempo.

NOTA: 9,5

OBS:Gene Barry e Ann Morrison, atores do filme de 43, fazem uma ponta nessa versão de 2005.Um Revirando o Baú do Guerra dos Mundos clássico irá sair, prometo!

Uaréview: Adrenalina 2 em DVD

Publicado originalmente em: http://www.uarevaa.com/2010/02/uareview-adrenalina-2-em-dvd.html

FUCK YOU CHELIOS!

Longa vida a Chev Chelios! O único personagem realmente fodão de Jason Statham demorou muito a chegar as terras brasileiras,mas valeu cada segundo de espera.Vamos ao review,mas você for nego fresco que curte filmes cabeças da Europa oriental,saia daqui,é muito forte pra seu espírito fraco,seu maricas!


O começo do segundo Adrenalina se inicia onde o primeiro termina: Chev Chelios acaba de cair do helicóptero e se esborrachar no chão.Um pessoal vem e carrega ele para dentro de uma van.3 meses depois,Chev descobre que seu coração foi arrancado de seu corpo e substituído por uma bateria,e para se manter vivo precisa achar quem o roubou.enquanto isso,o misterioso El Huron põe a cabeça do matador a premio,assim como a Tríade Chinesa,responsável por seu mais novo “problema fisiológico”.No decorrer da trama,velhos conhecidos do primeiro filme aparecem junto com novos personagens num resultado muito mais porraloca e divertido quanto o primeiro filme.

Da nova leva de personagens,temos Corey Haim (de Garotos Perdidos) como um cafetão hard-rock direto dos anos 80,o grande e falecido David Carradine como a lenda mafiosa Poon Dong, Bai Ling como a prostituta, a volta de Efren Ramirez, Keone Young e Dwight Yoakam,nomes que você certamente nunca ouviu falar,mas se viu o primeiro filme irá reconhecê-los certamente, gerando participações (ou retornos) bacanas.E claro,a espertinha e gostosinha Amy Smart (sim,trocadilho feito de propósito) também está presente,e novamente com cenas de putaria,conseguindo ser mais insana,assim como todo o filme.

Em termos de estilo,ainda se vê muita influência do GTA, mas algumas adições divertidas são muito bem vindas,como a sequência de luta no mesmo estilo usado em Godzilla e Power Rangers.Certas cenas tem um tom de comédia maior que o primeiro filme. que só tem a adicionar a qualidade do mesmo,e que funcionam muito bem.Outra coisa divertida é mais sobre o passado de Chev na Inglaterra,numa espécie de “programa do Ratinho” Inglês,falando de ele fugindo de punks,de açougueiros e de como sua vida criminosa se iniciou.

Francamente, curto pra caramba esse estilo de filme. Explico: é um filme que assumidamente é pra se divertir.Você não vai descobrir a verdade da vida,universo e tudo mais,mas terá ótimos momentos pirando com as coisas que o filme mostra.Não é um filme serio,mas ruim,que acaba ficando tosco.È assumidamente trash, e muito bem feito.

Um protesto de artistas pornôs,genial!

Vamos aos extras:
Tits Against the Glass: Primeira parte do making of do filme,fala sobre como ele foi feito, do roteiro a gravação de fato, de uma forma bem descontraída e com um estilo blaxpotation.Que se dane James Cameron e seus Smurfs, os caras dão uma aula sobre câmeras e estilo de gravação, e algumas das criações feitas para o estilo do filme funcionar.Literalmente, são câmeras do tamanho de uma lata de cerveja.E a imagem sai perfeita(em movimento,quando pausa dá pra ver os defeitos, mas não estraga a experiência final).

Na segunda parte do making-of, mais sobre a parte técnica do filme. Ron Jeremy e Jenna Haze na cena da greve dos atores pornôs,dublês em ação,Bai Ling completamente louca nos sets,edição,efeitos e fotografia.No fim, uma mensagem sobre o declínio da cultura americana e quando/se algum dia Adrenalina 3 vai sair (espero que sim!)

Cena 2: Os erros de gravação aparecem aqui, com gente se ralando e câmeras sendo destruídas.

Comentários dos diretores, com muitas piadas e curiosidades sobre as participações (como Tommy Kauffman(do Troma Studios),Posh Spice como Mamãe Chelios e Jenna Haze).

Temos mais ação,sangue,violência,putaria e peitinhos,tudo em um nível de loucura que diverte por demais, sem intenções de desvendar a verdade do universo ou mudar sua vida.A intenção é ser divertido e mais porraloca possível,não existe limitações no mundo de Chev Chelios.Melhor do que isso,só derrotar seus inimigos, ver eles morrerem e ouvir suas mulheres lamentarem.



NOTA DO FILME:9,0
EXTRAS:8,0

Plantão do Monitor: Pacto com o Mephisto,mais uma vez!

Publicado originalmente em: http://www.uarevaa.com/2010/01/plantao-do-monitor-pacto-com-o.html


Fala ae meu povo e minha pova!Nesse novo Plantão do Monitor vamos falar de um assunto polêmico (Documento Trololó feelings): o remake do Homem Aranha.Eu sei,essa notica já saiu a tempos, mas estava fora do mundo e não pude falar sobre ela direito a tempo.Então vamos aos pontos de vista dos envolvidos e ver qual caminho eles podem seguir.

Tudo começou com a queda de braço entre Sam Raimi e a Sony, sobre o vilão a ser escolhido para a sequência do horrivel Homem Aranha 3.Querendo corrigir os erros do passado,Raimi queria usar um vilão que originalmente apareceria em HA3, antes de ser obrigado a colocar o Venom em cena.No caso esse vilão seria o Abutre.Com um plano de emergência em mãos,a Sony já tinha colocado o roteirista James Vanderbilt para escrever os roteiros do Homem Aranha 5,6 e 7,que supostamente até então os rumores afirmavam que seria um remake.

Com rumors enbolados envolvendo Gata Negra,Jonh Malkovich e uma "Abutra", a briga entre eles estava cada vez mais visivel aos olhos do publico,e com, a queda de braço entre Raimi e a produtora,o estudio se saiu vencedor,enxotando Sam e Tobey maguire e anunciando assim o reboot da franquia.

Rapidamente, o nome de Marc Webb (do hit indie 500 dias com ela) foi anunciado como o novo diretor da franquia.De acordo com Amy Pascal e Matt Tolmach,VP e Presidente da Sony:

"No fundo, Homem-Aranha é uma pequena e íntima história humana sobre um adolescente normal que se passa em um épico mundo super-humano. O principal para nós, quando procurávamos um novo diretor, era identificar cineastas que pudessem dar esse foco à vida de Peter Parker. Nós queríamos alguém que pudesse capturar o que é ser Peter Parker de uma forma que o público também vivenciasse suas descobertas, ao mesmo tempo em que as emoções reais dessa idade, como ansiedade e imprudência, fossem casados com a adrenalina das aventuras do Homem-Aranha. Nós acreditamos que Marc Webb seja a escolha perfeita para nos levar a essa viagem".

Os produtores Avid Arad (antigo big boss da Marvel em relação ao cinema)e Laura Ziskin ainda estão ligados aos filmes do Aracnideo:

"Ao longo dos anos, os quadrinhos do Aranha têm sido feitos por bravos e criativos novos roteiristas e artistas que recalibraram a forma como o público vê Peter Parker. Marc Webb vai fazer nessa nova série de filmes o que esses visionários contadores de histórias têm feito para os quadrinhos. Ele é um cineasta incrível e nós estamos ansiosos por trabalhar mais próximos a ele nessa nova aventura".

Vamos ao ponto de vista do criador do personagem,Stan Lee:

"Pessoalmente eu acho uma boa ideia. Com o passar do tempo as coisas começam a parecer sempre as mesmas. Fazer um Peter mais jovem, com problemas de adolescente, que é o jeito como o escrevemos quando criamos a HQ, será interessante. Naturalmente, muitos fãs estão dizendo que não querem mudar, mas eles sempre dizem isso. Eu acho que quando sair será ótimo. E eu terei uma pontinha no filme, não dá pra ser ruim"

Agora dos atores que interpretaram Harry Osbourne e Marijuana Watson respectivamente:

"funcionou perfeitamente bem para o Batman - e nos quadrinhos o personagem sempre tem artistas e ilustradores diferentes. Acho que será algo tranquilo". Porém, ele acredita que um pouco mais de tempo seria necessário entre os dois filmes, "para que todo mundo pudesse tirar da cabeça os filmes anteriores".-James Franco

"È triste ver acabar. Eu acho que era hora de Sam (Raimi) seguir adiante, assim como nós também seguiremos, mas foram bons 10 anos".-Kirsten Dunst

E pra acabar,vamos a opinião do antigo diretor responsavel pelo cabeça de teia,Sam Raimi:
"Trabalhar nos filme de Homem-Aranha foi uma experiência de vida para mim. Antes estávamos ansiosos para realizar o quarto capítulo juntos, e agora o estúdio e a Marvel têm uma oportunidade única de levar a franquia em uma nova direção, e eu sei que eles farão um trabalho excelente".

Bem, no fim das contas, foi uma decisão acertada? Marc Webb tem recebido muitos elogios por causa de seu filme mais recente (eu não vi ele,então não posso falar muito sobre isso).Mas um diretor mais novato as chances de ter mais controle do estudio sobre ele é grande,e isso é um problema sério.Já vimos os estragos que podem acontecer quando um estu dio toma as redeas de uma adptação que tinha tudo pra dar certo (sim Fox,falo de você e a cagada gigantesca que foi Wolverine).

Mas digamos que funcione, quais são as opções em termos de adaptação da nova origem.obvimanete a versão Ultimate será bastante ultilizada lá dentro,mas outras opções seriam bastante interesantes, como Homem Aranha Ano Um, que saiu na primeira metade da decada de 90(eu só conheço a hq,nunca a li).Mas provavelmente pode aparecer elementos de brand new day, que trocou uma Peter Parker mais maduro e trouxe de volta ele numa fase mais jovem de sua vida.

Sendo franco,Sam Raimi se foi de trouxa que era.Obviamente ele queria fechar a historia contada desde o primeiro filme,mas ao permitir que se intrometessem mais do que devia em seu trabalho,gerou a merda vista.OK, dos 3 filmes foi a melhor bilheteria,mas certamente tanto ele quanto o estudio sentiu o baque das muitas criticas negativas (ou review bem inferiores do que os outros 2 filmes) para ter tomado a decisão de voltar ao roots .Mas você abriu as pernas sam,e só iriam parar de meter quando quiserem.E francamente,o Abutre sozinho teria poucas chance de funcionar de fato.Subaproveitar Dr Connors e seu Lagarto,junto com o ótimo ator que o interpreta era idiotice demais.Colocasse o lagarto e o Kraven, como tanta gente pedia,era uma otíma dupla e iria funcionar maravilhosamente em cena.


Mas,diferente dos quadrinhos,não se pode fazer pacto com o Mephisto pra voltar no tempo e concertar as cagadas.Gostando ou não ele irá acontecer e desejo toda a sorte do mundo para a equipe e esperemos que saia um bom filme dái,sem firulas emo nem melação de cueca teen.Que mostre adolecentes como são,sem tom de satíra.

Continue acompanhando o Uarevaa durante a semana e meu blog para mais novidades!

Review: Zumbilândia

Os Estados Unidos estão completamente devastados.A doença da vaca louca evolui para algo monstruoso, que deixa as pessoas infectadas como seres sem vida, sedentas por carne humana.Em pouco tempo, os Estados Unidos da America se tornam o Estados Unidos da Zumbilândia ,trazendo também um dos melhores filmes de zumbis já feitos.Exagero ou não?Vejamos a seguir.

Nesse cenário, temos Columbus (Jesse Eisenberg) ,um dos poucos sobreviventes do vírus norte-americano.Cheio de traumas,manias e regras que realmente ajudam a se manter vivo,ele encontra Tallahassee (Woddy Harrelson), um matador de zumbis nato viciado em bolinhos Ana Maria e com um jeito bem mais extrovertido e hardcore do que Columbus. Na viagem pelo USZ,eles encontram Witchita (Emma Stone) e Little Rock(Abigail Breslin), duas irmãs trambiqueiras, porem muito unidas, que sacaneam sem parar ao dupla de rapazes e no fim das contas criam laços de amizade com eles, porque é fato que os sobreviventes tem que se unir.

Destaques do elenco são sem duvida Woddy Harrenson e Bill Murray (fazendo o papel de si mesmo), em seus melhores papeis a tempos .Woddy se diverte, se solta,consegue te deixar mal e te emocionar em um momento do filme (na parte de sua origem) e mata zumbis de inúmeras maneiras fodas.E não contarei muito sobre Bill, ma saiba que algumas das melhores partes do filme estão com ele em cena.Me fez pensar e pesar por Patrick Swaze não ter gravado a participação dele no filme...

Abigail Breslin continua chutando bundas (sempre a achei anos-luz melhor que Dakota Fanning, especialmente depois desse filme) e Emma Stone se transforma na mulher que todo fã de terror(ou nerd, ou qualquer pessoa com bom gosto) quer ter como namorada. Jesse Eisenberg faz um nerd loser matador muito bem, alem de servir para introduzir suas leis e o cenário a sua volta.A interação entre eles é maravilhosa, ver Abigail explicando Hanna Montanna para o Woddy vale cada segundo.

Destaque para a trilha sonora heavy metal, incluindo Metallica com “Whom the Bells Tools” na excelente abertura do filme.Citações a Megadeth e Willy Nelson também são feitas.

Para agradar a gregos e troianos XD

Afinal, é um terrir ou um terror? Bem, gera cenas engraçadas, mas é um filme que se leva a serio.Tem seus momentos de diversão, tem momentos dramáticos,tensos,mas ainda sim é um filme sobre zumbis,e sobre 4 pessoas que só podiam contar com si mesmas e que de repente uma família é formada.

No fim, mesmo no pior dos cenários, aproveitar as pequenas coisas boas da vida é que te faz sentir realmente vivo.Pelo menos pra mim,é o filme de zumbi da década junto com Todo Mundo Quase Morto.Ou seja, nesse caso, acreditem no hype.

NOTA: 9.5

Revirando o Baú: V de Vingança ( filme de 2006)

Estava nas ferias,longe de tudo e de todos,com o pé engessado, vendo alguns filmes antigos.Daí, relembrando alguns filmes que eu curtia, decido criar essa coluna só pra falar de filmes antigos.Bons,ruim, mas principalmente, filmes que eu curto,esse é o momento de relembrar velhos filmes (e nesse primeiro caso,velhas polêmicas).

Um do filmes do qual eu gosto muito e revi nesse tempo ocioso foi V de Vingança.Sim, estou desenterrando velhas polêmicas agora, porque quase toda obra de Alan Moore adaptada para outra mídia gera fanboys babando que nem cachorro louco e muitas discussões, a maioria delas por perca de tempo.Como já falei no meu review de Watchmen, Alan Moore está 50 % certo, 50% errado.E V de Vingança não é exatamente uma adaptação de HQ, mas uma adaptação da idéia mostrada na HQ e do gênero em si.Não entendeu? Espere mais um pouco que eu te explico.

Na trama, que deixa de se passar na década de 80 para a nossa atual,vemos os EUA completamente devastados,e a Inglaterra como grande poder político e econômico no mundo.Comandado por uma ditadura fascista e preconceituosa, e por suas sub-divisões governamentais que mantém o pais na rédea curta, todos vivem uma falsa sensação de segurança.No feriado de Guy Fawkes, 5 de novembro, o destino (assim podemos chamá-lo se você acredita nele) de uma jovem moça se cruza com um misterioso terrorista do qual todos chamam de Codinome V, que tem ligação direta e indireta com todos os eventos políticos do passado, presente e da futura libertação do país do regime opressor, assim como de todos os personagens da ‘peça teatral”.

Com um elenco com vários atores da terra da Rainha (e alguns não) ,um casting solido foi formado.Hugo Weaving (com apoio temporário de James Purefoy, que pode se dar muito bem como Solomon Kane) trouxe uma boa interpretação de V (apesar da sua falha em comum com Evey,da qual falarei daqui a pouco), Natalie Portman sendo muito sexy sem querer e forte fazendo uma Evey Hammond mais madura do que a revista original, e Stephen Flea dando um feedback legal como o detetive e para o ótimo Roger Allam(que acabou virando parceiro dos Wachowski,participando no maravilhoso, porem renegado, Speed Racer) como a “Voz de Londres”, Lewis Prothero.

Destaco essa parte para Jonh Hurt e seu personagem, Sutler,(o nome é uma mistura de Hitler com S, o chanceler da HQ), e a forma de como ele foi mostrada no filme. Mesmo sendo o chefão de tudo, a dependência dele dos outros setores e de homens de confiança não necessariamente confiáveis para controlar o estado é algo interessante, e de como a dependência dele é utilizada como uma arma para a queda do próprio governo que ele tentou construir.Um homem que se acomodou no poder e só rebate a responsabilidade de suas decisões par os subalternos.

Continuado na vibe política-social da historia, percebe que os Irmãos Wacha-chá e o diretorJames Mcteigue optaram por se focar nos acontecimentos dessa época (o porque disso, já falei que irei explicar!).Temos doenças novas, do qual as suspeitas recaem no próprio governo, a televisão como meio de demagogia política e para controle das massas, descontrole do povo das ruas com protestos ao governo regente,e na TV, vilões representando “os inimigos da liberdade” (nesse caso,Storm Saxon com Black Label Society na trilha) contra o “forte e perfeito”representante do sistema controlador.


Mas o filme tem seus defeitos,e esses são os principais deles.O primeiro é a opção do tipo de relacionamento que eles decidiram mostrar sobre Evey e V. a graça na HQ é que ele (V) poderia ser qualquer um que ela conheceu na vida (um amigo,um namorado,seu pai), e a forma como se comportavam junto mudava muito a medida que ela o conhecia de fato.O filme seguiu a saída mais fácil e menos divertida de ver nesse caso, que é a do romance, de tentar transformar os 2 em pessoas apaixonadas e coisa do tipo.Bola fora tensa.

Em segundo lugar, é um problema mais estrutural, é na questão da hierarquia dos sub-setores que mantinham o governo em pé.Você tinha indiretamente a Dascomb e a”Voz de Londres” sondo a voz do governo, os “Ouvidos” vigiando o que as pessoas falavam,mas e os “Homens Dedo”? Eles eram seguranças noturnos? Dedavam as pessoas? Tiravam catota do nariz? Entende? Faltou definir melhor essas coisas no filme.


O terceiro eu ao sei se vocês vão concordar,ma deveria ter pelo menos uns 15,20 minutos a mais de filme para mostrar mais dos personagens pequenos mas importantes para a trama, como o padre pedófilo, a doutora Delia e Lewis Prothero.Terem tirado a cena das bonecas (os brinquedos, não as travestis) de Lewis ainda dói no peito,seria bacana pacas ver aquilo em carne e osso (apesar de elas estarem presentes, mas não da forma que aparece na revista).

Bem pra finalizar, foi uma adaptação? Não sei se poderia chamá-lo de adaptação.Porque não traduz em precisão exatamente todos os personagens e todos os eventos da revista original (como em qualquer adaptação, convenhamos).Mas pega os personagens e a idéia mostrada ali e faz algo baseado em um estilo parecido,as ficções classificada como “futuros distópicos”. Não que na revista não seja algo do tipo, mas não é concentrado essa característica no estilo principal.De certa maneira,o principal influenciador do filme não a grapic novel V de Vingança, mas filmes como Zardoz, Fahrenheit 451°,o estilo mostrado por lá.Tem sua base na HQ, mas mostrado,desmembrado e “ultimatezado” em um estilo que funciona e se encaixa melhor no cinema.Podem ter amenizado o terrorismo mostrado em tela, mas as idéias principais e o clima da HQ ainda estão presentes ( por exemplo,eu jurava que iam cortar Valerie, quando ela apareceu eu pirei!).E no fim das contas, as idéias é que contam, não?

NOTA: 8,5

Obs: Sem babaquice, HQ é HQ e filme é filme.Sendo uma adaptação, as idéias e o que faz o original ser foda sempre tem que estar presentes.Mas a HQ sempre vai prevalecer como a melhor, então sem churumelas,ok?

Review: Dead Romeo (DC Comics)

Amor.Um simples palavra pode causar tanta comoção.E confusão.E dor. Mas as vezes o amor apenas é um caminho para algo.Para a verdade sobe você mesmo,ou como no caso de Jonh Romeo, redenção. Dead Romeo, revista da DC Comics escrita pelo filho do grande vocalista do Twisted Sister, Jesse Blaze Snyder, pode parecer mais uma historia romântica de vampiros, que poderia apelar pro lado emo como muitas fazem hoje em dia. Mas Dead Romeo tem romance sim, mas acima de tudo é uma historia de redenção. Explicações mais embaixo.


Um acordo com os demônios do Inferno faz que Dead Romeo, junto com outros 4 habitantes do submundo voltassem a terra como originalmente morreram,como vampiros, ou se tornassem um graças ao pacto com o capiroto.Desses o líder é o maníaco é Dwight Phry, que junto com sua Succubos e mais uma horda de vampiros tem que matar pessoas para garantir sua liberdade da terra do enxofre (to me desdobrando pra me lembrar de nomes sinônimos de Inferno). O problema é que Romeo conhece a jovem Whisper, do qual ele se afeiçoa e sente eu precisa ajudá-la de alguma forma.E no final, ambos estão sendo caçados pelos vampiros que querem saborear o sangue da vitima e se vingar contra o renegado.


Obviamente, por ser uma HQ escrita por um filho de umas das maiores bandas de Rock existentes (Diogo é um SMF doente, se você provavelmente não entendeu,vá pesquisar melhor sobre Twited Sister). Dead Romeo se veste roupas dignas das bandas mais glam de metal dos anos 80, Tio Earnie é visualmente uma homenagem a Angus Young do AC/DC, Dwight remete um pouco as varias fazes de Eddie do Iron Maiden e ainda Jesse Blaze homenageia seu pai com o pistoleiro Desperado, nome da (ótima) banda de Dee Snyder pós-Twisted Sister.Temos Yoko, a Succubos da equipe, normalmente conhecida por “ fazer os homens acreditarem e falarem o que ela quiser”, que remete a uma alfinetada bem feita Sra Lennon...

Um personagem interessante na revista é a Morte, Bartender e Ser que vem levar a sua alma para o além nas horas vagas.Principal narradora da historia, dona de um bar fundado pro roqueiros na década de 70.Se ela adora uma historia, a ex mulher de Romeo ( principal motivo de ele ter ido pro inferno, leiam e entendam) se chama Story, gerando uma boa dualidade de duas pessoas apaixonadas por historias.Afinal, se as historias de vampiro duram até hoje, é porque foi contada e passado de geração a geração pro fãs do gênero,não?

Nas duas primeiras edições, a arte é por conta de Ryan Benjamin, que faz um ótimo trabalho junto com o arte-finalista Saleem Crawford. Na edição #3 pra gente, entram junto com Benjamim e Crawaford na arte e finalização Andre Coelho,que deixou o trabalho meio irregular e ,na minha opinião, mais infantil.Nas outras edições ele sai e arte volta a mesma equipe das primeiras edições.

O grande problema da revista? Furos de roteiro.Coisas não explicadas ou simplesmente abandonadas pelo caminho.Ok, certas coisas a explicação fica implícita, mas em especial as regras de vampirismo dentro da historia deixam muito a desejar.Se você morde alguém ela vira vampiro? Ou só quando ela morde alguém? Vocês vão entender ao ler a revista.

No fim das contas é uma historia revolucionaria obre vampiros? Não, nem é a melhor já feita,e mesmo com seus furos, vale a pena ler por ser romântica sem ser piegas, e de se tratar acima de tudo sobre esperança e mudança, conseguindo enganar as menininhas que esperam ler “mais uma historia de amor com vampiros”. Tem violência, tem romance, tem redenção. Vale a pena ler, pelo menos uma vez.

NOTA:6,0

Twisted Sister arrebenta!

ESPECIAL: Analise dos Filmes da Marvel em 2010

Publicado originalmente em: http://www.uarevaa.com/2010/01/especial-filmes-da-marvel-em-2010.html

ARÁAAAAA! por essas vocês não esperavam né?Mas esse DCnauta acima de tudo é fã de hqs e cinema,e vai mostrar pra vocês o que a Marvel,que graças a Joe Quesada se tornou a editora mais escrota do mundo, trará para nozes no quesito Cinema e DVD.Vamos a elas?

Homem de Ferro 2(Abril de 2010)

Após ter negado o convite de Nick Fury (Samuel L Jackson) a se juntar na operação que virá a ser a equipe Os Vingadores,Tony Stark vive sua vida agora com o status de celebridade após ter revelado ao mundo que ele era o Homem de Ferro.Mas o governo e seus inimigos,empresarias e foras-da-lei, tem planos para a tecnologia do traje,que envolve a espiã russa da SHIELD Natasha Romanoff(Scarlett Johansson) e o amigo de Stark,General James Rhodes(Don Cheadle).

O saldo do primeiro filme da Marvel como estudio "independente" foi positivo.Apesar dos filmes da Marvel Studios na minha opinião serem meio presiveis,consegue equilibrar a historia de modo que o povo se empolgasse e o fanboys acalmarem o fogo no rabo.Com Robert Dowey Jr elevado ao status de astro(merecido) e com muita grana em caixa (mas não chegou ao nivel de TDK,RÁ!) a sequencia já era esperada e chega em 2010 como um dos Blockbusters do ano.Até agora parece que vai ser melhor que o primeiro filme e mais profundo,apesar de estar procupado com a previsibilidade dos filmes da Marvel Studios,já que boa parte do plot já consegue ser desmembrado só no bate-boca pela internet...Mas em relação ao elenco,temos Scar-Jo gostosa,Don Cheadle,que é anos luz melhor ator que Terrence Howard, e Mickey Rouke de volta ao auge e se divertindo muito com um vilão que é um mix do Dinamo Escarlate e Chicote Negro,e o melhor de tudo,chega 30 de abril por essas terras,uam semana antes do lançamento nos EUAsis!

Kick Ass(Abril de 2010)

Kick-Ass conta a história do adolescente Dave Lizewski (Aaron Johnson), um fã de revistas em quadrinhos que decide transformar sua obsessão em inspiração, se tornando um super-herói de verdade. Como todo bom super-herói faz, ele escolhe um novo nome (Kick-Ass), veste uma máscara e um uniforme, e parte para combater o crime. Só há um problema em seu caminho: Kick-Ass não tem superpoder algum.
Sua vida muda para sempre quando ele inspira uma subcultura de imitadores, é caçado por violentos personagens, e conhece uma dupla de vigilantes malucos: uma garota de 11 anos empunhando uma espada, chamada Hot Girl (Chloe Moretz); e seu pai, Big Daddy (Nicolas Cage).

Não gosto de Mark Millar.Diferente de Frank Miller,que está gagá,Mark Millar se prostituiu por vontade propria a partir de O Procurado (que é 98% diferente do original,apesar de eu achar que o estilor do escritor no fim das contas predomina) e se tornou em pouco tempo um safado ao nivel Quesada de ambição.Mas Millar tem sorte de ter um ótimo diretor que curte seu trabalho, no caso Matthew Vaughn, e de seus Ultimates serem muito bons.Mas voltando ao filme,desacreditado pelos estudios Roliudianos,bancado pelo proprio bolso do diretor e de investidores, e mega hypado e elogiado pelo seu craidor e pelo publico da Comic Con no ano passado,rapidamente arranjou uma distribuidora (a minha favorita, Lionsgate) e está sendo considerado uma das grandes surpresas do ano.Não li a HQ (mas farei isso),mas o tempo e experiências passadas me dizem pra não acrediatar no hype...Fiquemos de olho.

Planet Hulk(Fevereiro de 2010)

Inspirada no ótimo arco de 2006, antes de Jeph "Toque de Midas " Loeb chegar e cagar com tudo. Hulk é considerado perigoso demais para a Terra, é mandado para o espaço por um grupo secreto de heroes da Marvel chamado OS Iluminatti. Ele desembarca no planeta Sakaar e lá, conhecido pelo nome Cicatriz Verde, vai de escravo a gladiador e, finalmente, a imperador.Participações da Ninhada e do Surfista Prateado.

Fato confirmado.Os desenhos da Marvel em dvd são UMA BOSTA.Não estou falando por ser DCnete(RS),mas os desenhos são ruins que dói.O unico decente que eu vi foi mesmo Hulk Vs.Seguindo o (ótimo) exemplo da WB/DS em adaptar algumas historias boas mais recentes,o arco que demostra com muita liberdade um Hulk porrador pode ser a oportunidade de melhorar de vez a qualidade de seus (podres) desenhos.Lançamento da Lionsgate.

Thor: Tales Of Asgard (Outono gringo de 2010)

Outro lançamento da Lionsgate com personagem da Marvel prepara o terreno para que o povo conheço o futuro blockbuster de 2011,Thor,o Deus do trovão.Ao que parece o filme mostrará a infancia de Thor e Loki no Valhalla,aprontando muita confusão na sessão da tarde e como seus atos na juventude vão formar seu carater e moldar seus destinos nos eons afrente.O first look do mesmo já foi divulgado e você pode ve-lô abaixo:

Iron Man Anime(Abril de 2010)

Dois dos 4 animes que a Marvel fez em parceria com estudios japonês MadHouse con roteiros de Warren Ellis saem esse ano,na tentativa de melhorar a qualidade de seus desenhos (ruins) da Casa das Idéias.Detalhes da historias são desconhecidos ainda,mas sabe-se que abordará sobre as tensas relações armamentistas dos EUA com o Japão.O vilão me parece ser uma versão niponica do Monge de Ferro.O que deve sair um ótimo resultado,a mais de 40 anos os japas são especialistas em desenhar robôs,mechas e porras do tipo...esse eu to empolgado XD

Wolverine Anime(Julho de 2010)

Seguindo a mesma linha do anime do Homem de Ferro,não se sabe muito da historia,apesar de ser mostrado que se passará no Japão, provavelmente baseando-se o arco que Frank Miller escreveu para o personagem.O unico probelma até agora de fato é que você preisa ter uma imaginação muito,mas MUITO fertil pra reconhecer que o personagem principal é o Wolverine.Se evndesse como o Draken,acho que teria uma aceitabilidade maior,apesar de que qualquer coisa feita na atual gestão Quesada não merece se espalhar pelo mundo...Desenho tambem feito pela MadHouse Studios e tambem escrito por Warren Ellis.

Bem,por hoje é só pessoal,comente abaixo sobre o que vocês acham dos filmes!Acompanhe as novidades do Uarevaa (se o povo voltar vivo das férias) durante a semana e o meu blog (quando eu sair do meu "exilio forçado") para mais novidades e vejam tambem a analise que eu fiz dos filmes da DC esse ano!See ya!