CinemaScope: 800 Balas

Publicado originalmente em: http://www.uarevaa.com/2011/03/cinemascope-800-balas.html

O Western e o cinema em geral, para alguns, não é apenas diversão, mas sim formadores de carater.E não há nenhum tipo de filme, pelo menos pra mim, que molde mais o carater de alguem como o faroeste. Mas é um tipo de filme que sempre tem que lutar para provar seu valor e fazer a todos relembrarem o quão bons eles podem ser. E o filme espanhol 800 Balas representa isso muito bem.

800 Balas é um filme Espanhol de 2002 dirigido por Álex de la Iglesia (El día de la bestia, The Oxford Murders, La comunidad) que foi gravado nas mesmas locações que varios filmes do tipo foram feitos na decáda de 60 e 70, mas com a diferença que a historia se passa nos dias atuais, mas ainda trata sobre os temas classicos, especialmente sobre honra e amizade. Alem disso, provavelmente é um dos melhores filmes que você ainda não viu.

Vamos a trama:Julián Torralba (Sancho Gracia) é um dublê de filmes antigos em Almeria, Espanha. Ele e vários de seus colegas, que uma vez feita a vida com os Westerns Americanos rodados na Espanha, estão agora reduzidos a fazer shows de dublês para as audiências minúsculas no decadente conjunto edificado para filmes de faroeste chamado Texas Hollywood. Julián luta com memórias obscuras da morte de seu filho, também um dublê, e com o afastamento de sua filha-de-lei Laura (Carmen Maura) e seu neto Carlos(Luis Castro).

Carlos, um jovem rapaz, fica intrigado com a vida de seu falecido pai e foge para se juntar a Julián e seu bando de fracassados. Lá ele é iniciado na vida e envolvido nas confusões destes cowboys- dublês. Mas quando Laura, que é uma executiva poderosa, procura um novo local para uma estância turística, descobre que Carlos juntou-se ao avô, fazendo que seus esforços para comprar o local e humilhar de vez Julián aumentam. Com o local vendido, Julián e os cowboys decidem voltar para lutar a única maneira que sabe, na base do tiro!

O filme aqui não é só um desbravamento por um genêro que eroneamente muitos dizem estar morto, mas também acompanhamos as primeiras descobertas de um menino (no caso Carlos) para virar homem, e passar em frente as historias e tradições aprendidas ali como se fossem reais, como foram de fato para Julián, ou desvendar os fatos por detrás daquilo tudo e finalmente conhecer sobre pessoas importantes sobre sua vida, mesmo que alguns deles ele tinha convivido por muito tempo, como sua mãe Laura e sua avó Rocío(Terele Pávez).

Nos papéis de vilões, temos Scott (Eusebio Poncela) inescrupuloso empresário que vai até a extremos para conseguir o que queer, e não exatamente como vilão, mas algo como anti-herói Cheyenne(Ángel de Andrés López), ex-garçom que quer ser ator profissional e faz o papel de vilão dentro do show de dublês. Não é uma pessoa má, mas sim uma pessoa com interesses de se sair bem nas situações, mesmo tendo de fato um coração bom, e que se torna um personagem essêncial para o fim do filme.

O filme, além de ter ótimas cenas de ação (como todo western deve ter) e comédia com ótimo timing, mas o seu coração, seu nucléo emocional que te faz prender, além de inumeras homenagens aos Westerns e outros filmes feito na Espanha. Muito da proprio estilo de filmagem do western spaghetti foi largamente ultilizado, desde sua abertura, nos angulos das cameras até a trilha sonora que pega muito das musicas de Morricone mas com um toque espanhol, e um leve homenagem ao massacre da Serra eletrica no final, já que os primeiros filmes do diretor foram de terror, gerando aí uma especie de auto-homenagem.

800 balas é sobre manter vivo, seja na lembrança ou na presença fisica, aquilo que uma pessoa foi e tudo que ela construiu, pois mesmo que aquele mundo criado seja falso, as hsitorias e experiências ali vividas são tão reais quanto a pessoa em si, e diferente de um dublê, ele não deve ser escondido ou substituido.

Nota: 9.5

Titulo original: 800 balas
Ano: 2002
Direção:Sancho Gracia, Ángel de Andrés López e Carmen Maura
Com:Álex de la Iglesia
Estúdio: Warner



Obs: Yoima Valdes é uma mulher tão gostosa, mas tão gostosa, que quase não tem fotos mais ousadas dela na Internet. Cornuto.

Adeus Michael Gough

Se você é fã de Batman, ou de cinema, ou de coisas nerds em geral, hoje é um dia triste.Perdemos um monumento histórico, um grande ator que certamente fez parte da sua vida ou de certas coisas que você curte.Aos 94 anos, Michael Gough morreu.

Você provavelmente conhece e gosta deste cara por um simples motivo.Durante a decada de 90 ele foi Alfred Pennyworth, mordomo de Bruce Wayne e braço direito de Batman nos filme Batman(1989),Batman O Retorno(1992), Batman Eternamente(1995) e Batman & Robin(1997).



Mas o trabalho do ator com o Homem Morcego não se limita a só isso.Ele fez parte da serie de comercias da OnStar sobre o Batmovel, além de atuar em duas radio-novelas inglesas pela BBC, fazendo o papel de Alfred na adaptação da Queda do Morcego. Coincidentemente, um de seus ultimos trabalhos foi como um vilão do Homem de Aço, o Parasita, no filme All Star Superman.



Fora da area de quadrinhos, ele trabalhou em outros grandes classicos, como Dr. Paul Flammond em Top Secret! Super Confidencial, na serie de TV do Indiana Jones como o escritor e filósofo Leo Tolstoy, em Doctor Who como o vilão The Celestial Toymaker e Councillor Hedin no arco Arc of Infinity, e o futurista Dr. Armstrong no seriado os Vingadores (sem ligação com a equipe da Marvel).



Entre outros trabalhos com o diretor Tim Burton, podemos citar A Noiva Cadaver, Alice no País das Maravilhas e A Lenda do Cavaleiro Sem Cabeça.

Mas o ator também é respeitavel pelos fãs de horror e suspense, especialmente graças aos seus inumeros trabalhos na lendária produtora Hammer.Podemos destacar aqui O Vampiro da Noite, Horrors of the Black Museum, Konga, O Fantasma da Ópera, Black Zoo, Dr. Terror's House of Horrors, Dracula( versão de 1958), The Corpse e Satan's Slave.



Está aqui é uma retrospectiva humilde a este grande ator inglês, o melhor Alfred dos filmes do Batman e um dos meus herois de infância.Boa noite Alfred, sentiremos a sua falta. =(

CinemaScope: A Reinvenção dos Westerns

Publicado originalmente em: http://www.uarevaa.com/2011/03/cinemascope-reinvencao-dos-westerns.html

Com a chegada oficial de Rango aos cinemas brasileiros, o CinemaScope vai falar sobre a volta do gênero western ao mainstream, e o que ele está fazendo para que se torne relevante para esses dias.

O Western desde a decáda de 80 e durante os anos 90 sofreu uma dura baixa em sua produção e popularidade, tendo poucos exemplares durante este periodo.De cabeça só me vem a mente Os Imperdoavéis, Rapida e Mortal (do Sam Raimi) e a serie Adventures of Brisco County Jr. (com o rei Bruce Campbell). Mas durante a decada passada os faroestes tem voltado a ativa timidamente, até que na chegada desta decáda você voltou a ver cowboys e tiroteios novamente. Minha intenção aqui é mostrar que desde os anos 90 há um movimento de preparação para a volta do Western, e com a conectividaade que as midias tem hoje em dia permite que esse retorno pudesse chegar de forma natural para a absorção do publico, com filmes do quais certos movimentos já foram utilizados anteriormente e agora voltam com força total pronto para ser explorados em toda sua profundidade.Vamos rever num recaptula aonde de fato esta volta começou e como está a situação hoje, como essas filmes (entre outras coisas) estão fazendo para chegar ao publico.

No Começo, Havia o Cantor
El Mariachi, do diretor Robert Rodriguez, foi o primeiro passo para um rosto mais conteporaneo ao western, fortemente influênciado pelo western spaguetti e pela nova linguagem cinematografica feita por Quentin Tarantino, ao mesmo tempo complementando os trabalhos de Quentin e criando sua própria linguagem.Na sequência A Balada do Pistoleiro a influência dos westerns fica muito mais evidente, e afirma a identidade narrativa do diretor, e a conclusão da trilogia veio com Era Uma Vez No Mexico, que no caso seria a versão do diretor para os Westerns Zapatisas (focados mais na alegoria politica) para aquele mundo, mas as muitas historias interligadas deixa o filme confuso e meio fora de foco de quem seja o personagem principal(se é o Mariachi de Antonio Banderas ou agente do FBI de Johnny Depp) deixa o filme um pouco inferior em comparação aos outros.

Matar é Amor
A volta de Quentin Tarantino com Kill Bill trouxe duas das grandes influências do diretor divido entre dois filmes: filme de kung-fu com Kill Bill Volume 1 e um faroeste modernizado no Volume 2, com um estilo similar ao de Robert Rodriguez, Sam Peckinpah e e Sergio Leone, especialmente.Misturando elementos japoneses e americanos (como o seriado de David Carradine, Kung-Fu), o clima e o estilo de faroeste (amplificado pelo tema da vingança) é bem forte aqui, tanto pelo clima quanto pelo cenário.

A Nova Geração
Hoje em dia podemos dizer que há 3 sub-tipos de faroeste: os refeitos por remake, que mantém o estilo classico, os westerns urbanos e aquilo que chamo de "western misto", por colocar outros gêneros (especialmente ficção ciêntifica) dentro do mundo do faroeste.

Na area de remakes podemos citar 3:10 to Yuma, conhecido por estas terras como os Imndomavéis, com Christian Bale e Russel Crowe, um dos primeiros westerns antigos a serem refeitos,e o mais recente Bravura Indômita, filme esse que pode nos dar a possibilidade de ver uma nova versão do classico de Sam Peckinpah: Pat Garrett & Billy the Kid.




Apesar de tanto Rodriguez quanto Tarantino terem flertado com a idéia, foi os irmãos Coen em Onde os Fracos Não Tem Vez que deu a cara para os Westerns urbanos, passados nos dias reais, seguindo mais ou menos os passos de Meu Nome é Coogan e Traga-me a Cabeça de Alfredo Garcia.O filme hoje em dia é exemplo do novo tipo de western e está gerando seus primeiros "filhos", como a serie de Tv Justified.




Os "westerns mistos" começaram a muito tempo com o filme Westworld - Onde Ninguém Tem Alma, com Yul Brynner, mas atualmente esse tipo de filme tem voltado a ativa, tendo até então seu melhor representante com o western apocaliptico O Livro de Eli. A Europa já está a algum tempo fazendo este tipo de filme, como o cartunesco Les Daltons (focado nos vilões de Lucky Luke) e a adaptação dod quadrinhos de Moebius, Blueberry - Desejo de Vingança (com Vincent Cassel). Este ano teremos mais dois desse tipo de filme: Priest e Cowboys & Aliens. Exemplos em outras midias você pode encontrar no game Red Dead Redemption, especificamente sua versão zumbi Undead Nightmare e The Walking Dead (serie de TV e HQ).




Um outro movimento que é interessante de ser observado são os westerns asiáticos, vindos da China ou Coréia, num movimento que tem de tudo para crescer.O bacana que é eles ultilizam a estrutura do western americano e spaghetti mas se mantém fiéis ao estilo da terra delas, tornando um resultado com forte influência do cinema asiático.Os principais representantes são "The Good,The Bad and The Weird" e Sukiyaki Western Django.




Parte da historia do cinema foi contruida em cima do primeiro gênero genuinamente americano, e como tudo na vida passa por altos e baixas, mas sempre arranja algum jeito de se reinventar e trazer algo novo.A ideia é mater as tradições classicas mas ao mesmo tempo abranger novas areas.Espero que com isso uma nova leva de filmes de faroestes (bons) chegue ns proximos anos.

Na proxima semana: 800 Balas!

Plantão do Monitor: Twilight

Publicado originalmente em: http://blogclimax.blogspot.com/2011/03/plantao-do-monitor-twilight.html

E não, não estou falando do filme com os Emopiros.

Twilight no caso é uma Graphic Novel em 3 edições lançada em 1991, escrita por Howard Chaykin (do classico American Flagg!) e desenhada por José Luis García-López(Estrada Para a Perdição, Jonah Hex) que busca ressucitar antigos personagens de ficção cientifica da editora e traze-los em um jeito novo e diferente.No caso os personagens ressucitados pela história são Tommy Tomorrow, Star Rovers, Star Hawkins, Space Ranger, Manhunter 2070, Space Cabbie e Knights of Galaxy mas todos bem diferentes de suas versões originais, porem foram mudanças positivas em favor da historia em favor da historia.

O mundo de Twilight é fortemente influênciado pelo movimento steampunk, o Incal de Jodorowsky, Duna de David Lynch e Blade Runner de Ridley Scott. Um futuro onde animais e maquinas evoluiram e os humanos estão correndo risco de extinção. Onde ainda está presente a sede de poder, o fanatismo religioso, preconceito e a busca da vida eterna. Há expansão agressiva do espaço, tecnologia altamente evoluida mas mesmo assim com um olhar forte pro passado, como se fosse uma via de mão dupla para o futuro.


A historia é toda contada pelo ponto de vista de um envelhecido Homer Gint (um dos 3 Star Rovers), testemunha e também peça importante em varios dos acontecimentos importantes no ultimo milênio que a trama se passa.Os outros dois membros da equipe são Rick Purvis, coronel e jogador-celebridade com manias violêntas, e Karel Sorensen, reporter que já foi esposa de Homer e que se tornou uma Deusa após absorver a energia de uma raça alienigena durante um explosão.

Tommy Tommorow aqui é o vilão da historia, sempre querendo mais e mais, seja poder, imortalidade ou divindade, e não tem escrupulos nehum para que isso aconteça.A ex-esposa de Tommy, Brenda Tomorrow, foi abandonada pelo seu amrido,e além de ser uma ótima pilota e estrategista, quer descobrir mais sobre a fonte dos poderes da agora deusa Karen e descobrir a cura para a imortalidade. O Comandante Wood era subordinado a Tommy Tommorow até que foi testemunha da transformação de Karen e se tornou o lider da armada conhecida como Knights of Galaxy.

E pra completar, agora temos os irmãos John Staker (Manhunter 2070) e Alex Staker(Star Hawkins), ambos caçadores de recompensas, que tentam sobreviver no universo caótico. Ilda, a robô que é a grande paixão de Alex, age compkletamente perdida em suas ações, e só quer ajudar, apesarv de não ter corresponder os sentimententos de Alex e ter o desprezo de John.Enqunto Jonh alcança vôos mais altos em sua carreira, alex está bebado e acabado, perdido entre a bebida e a busca por seu amor, mas que terá na morte de Tommy Tommorow de se juntar com sua amada.
Abaixo tem um sinopse resumidas no que acontece nas 3 edições.

Livro 1: Last Frontier - Rick Purvis termina para sempre a possibilidade de uma paz duradoura entre o homem e a mistura entre animais e maquinas.A obsessão de Tommy Tomorrow com a vida eterna significa encontrar o último dos Methuseloids, e Homer Glint testemunha a transformação Karel Sorensen numa Deusa.

Livro 2: Lords of the Long Shadow - Brenda Tommorow fala para a agora Deusa-Karel de acabar com a Praga da Eternidade (que a cada dia mais deixa uma procentagem alta dos seres humanos imortais)para que a vida da humanidade possa retornar a um equilíbrio fundamentado, devolvendo as almas dos Methuseloids (e a energia que alimenta Karen) seu devido lugar. mas Tommy Tommorow cansou de esperar e mata Karen, absorvendo parte de seus poderes para si e se auto-intitulando o novo Messias.

Livro 3: Blood on the Stars - É o conflito final! De um lado: Star Hawkins, Jon Starker, Ilda, Brenda Amanhã, Karel Sorensen e Homer Glint querendo evitar mais caos xenofóbico no universo! Do outro lado: Tommy Tomorrow e sua nova ordem mundial! Quem vencerá? E como isso vai acontecer?

Bem, sobre a revista: as sequencias de ação são mostradas como sendo o grande evento da edição, então ela não é exatamente algo presente, apesar de que quando acontece é nuna escala épica.O foco da historia é mais politica e psicológica, e é muito bem trabalhada neste quesito, apesar de que a passagem de tempo elimine alguns personagens da trama , mas isso não chega a atrapalhar a qualidade do produto.

A arte de Garcia-Lopes está inspiradissima e é um deleite para os olhos, e Howard consegue desconstruir os personagens sem se tornar "uma cópia de Watchmen", especialmente pela época que a historia foi lançada.Estranhamente Twilight é uma ótima revista da qual não é muito lembrada, que inicia a decáda de 90 reunindo criativamente muito bem todas as inovações da ficção ciêntifica da decada anterior.


Nota: 8.5

Kelly Osbourne e sua Evolução Corporal!

Publicado originalmente no Metal Rubens: http://metalrubens.blogspot.com/2011/03/kelly-osbourne-e-sua-evolucao-corporal.html

Bem, todos conhecem Kelly Osbourne, filha do grande Ozzy Osbourne, e todos sabem que ela sempre sofreu problemas de peso.Mas diferente dos membros deste blog, que vivem a base de churrasco e cerveja e se orgulham disso, Kelly sabe das vantagens de manter uma alimentação equilibrada e fazer exercicos fisicos.Vejamos passo a passo a transformação dela, começando com ela ainda gordinha:


O começo dos resultados:



E ela hoje em dia, em ótima forma:




Bem, mesmo ainda tendo o queixo de Zacarias, eu ainda ia nessas carnes tensamente HAHAHAHAHAHAHAHAHA

Bem, então acho que todos aprendemos a lição que todo mundo pode ficar em forma, é só ter força de coragem e ir atrás. Ou continuar a dieta saudavel dos membros deste blog e se alimentar de coisas tröos como esta:

Black Death - Morte Negra

"Eu sou a morte, e sua vingança será minha" - Ulric

Não sei se vocês perceberam e estão curtindo o momento, mas estamos tendo muitos filmes de ação passados em eras medievais.Você tem Solomon Kane, Caça as Bruxas, a futura serie Game of Thrones, Centurion, Iron Clad, Your Highness e atualmente temos a chegada nos states e nas locadoras brazucas Morte Negra (no original Black Death) dirigido pelo inglês Christopher Smith (Plataforma do Medo,Triangle- este ultimo inédito por essas terras) com meu ator favorito e prestes a ser relembrado como bad-ass Sean Bean. E por Tutatis, que filme, que filme!

Vamos a historia: Durante a peste bulbônica na Idade Média, os caminhos entre um Templário da Igreja e um jovem monge com uma namorada em segredo, quando a Igreja os manda em uma missão para uma cidade que não foi afetada pela peste por estar fazendo rituais de magia negra.A missão no caso é achar o (ou a) necromante responsavel por ter afastado Deus de seu povo, numa trajetória que os levará ao inferno e testará suas crenças.

Sean Bean, como o cavaleiro Ulric, está chutando bundas loucamente. Cegamente cristão, mas com bastante consciência do mundo que vive e suas leis, sabendo que as vezes por mesmo que uma pessoa seja inocente, o seu destino já está traçado.Um homem que perdeu mulher e filhos para a Praga, mas que busca morrer servindo a aquilo que acredita, um cavaleiro que busca a morte perfeita para a vida que viveu, e nunca renegando o poder da fé e da crença cega em sua Igreja.

Por outro lado temos o jovem monge Osmund (Eddie Redmayne) que tem que escolher entre sua vocação religiosa ou ficar ao lado da sua amada Averill(Kimberley Nixon) em um local distante da peste. Durante todo o filme é contantemente testado, também pelo fato de ver os horrores da peste, da violência e fé sendo usada erroneamente podem fazer com as pesoas.Quando ele chega na vila isolada de tudo e de todos, ele terá que confrontar o real e o imaginário quando a sua esposa morta volta a vida, e ele tem que escolher se abandona deus ou se vive com sua amada, escolha esta que pode lhe custar muito caro.

E pra fechar o triangulo que compõe este filme temos a Necromante Langiva(Carice van Houten), a lider da pequena aldeia que não foi atingida pela praga e que decidiu abandonar Deus e se juntar a religiões que os catolicos consideram demôniacas.Mas Langiva não é uma bruxa de poções e magias, o que faz ela mortal são suas palavras e suas ações, que sempre escondem algo por trás e que podem definir se a missão de Ulric de fato será concretizada.

Mas o filme todo se trata de uma coisa, coisa está que muitos não conseguem entender: religião não mata pessoas, o homem sim.A religião é algo que serve para reconfortar os corações dos homens, mas a bondade das palavras tem que estar alinhado com a bondade no coração. Senão, tudo fica a mercê da vontade humana, que faz todos estarem certos e errados ao mesmo tempo.Mas a crença que os fará seguir em frente e enxergar a verdade das coisas, e não se deixar dominar pelo ódio. Christopher Smith trouxa um impressionante thriller medieval, com uma atuação de explodir cabeças de Sean Bean e um incrivel e competente elenco de apoio. Recomendadissimo, assista ou lhe queimarei na fogueira!

Nota: 9.0

Review de HQ: Ultimate Thor

"Você sente falta de fé, irmão ... ou você acredita?" Esta pergunta indaga sobre a realidade das coisas em Ultimate Thor, revista em 4 edições escrita por Jonathan Hickman e desenhado por Carlos Pacheco, que mostra a origem do personagem no universo Ultimate antes e durante a metada da primeira fase da equipe por Mark Millar. Ndesta HQ temos tudo aquilo que para mim deveria estar no filme: uma historia sobre responsabilidade (mas diferente do tipo de responsabilidade do universo 616), que se espelha na mitologia viking apesar de não ser o Thor nórdico,e claro, uma boa historia.

Tudo começa na Inglaterra, onde a versão Ultimate do Capitão Britânia e seu pai, que trabalham na E.U.S.S (que acredito que seja pra cuidar dos metas e super herois presentes na Europa), tem um interessante caso em mãos: um homem que se diz Thor, filho de Odin, Deus do Trovão da mitologia nórdica.O caso aqui é a tentativa de se provar se ele é um louco ou se realmente é a encarnação fisica de um deus na terra.Para isso, temos a ajuda do doutor Donald Blake,que depois se prova ter uma importancia maior na historia, na tentativa de se lembrar de seu passado e como isso afetará o seu futuro.

Enquanto isso, voltamos ao passado, numa era que Asgard acana de sair de uma longa guerra contra os Gigantes de Gelo de Jotunheim como vitoriosos.Enquanto os irmãos Thor, Loki e Balder caçam os ultimos inimigos foragidos, Odin tem planos maiores para Thor, que deve se tornar o proximo a comandar Asgard numa nova era, mesmo que para isso o Ragnarok tenha que acontecer.

E nessa parte do fim do mundo nórdico que Loki entra, como filho que desde sempre nunca gostou de sua posição na familia, como filho da mulher que foi dada ao Rei dos Gigantes de Gelo para troca pacifica em um dos momentos de guerra, invejoso perante a posição de seus irmãos perante seu pai, mas consciente do poder de destruição que tem, e da crueldade em seu coração.Após ser expulso do reino por cometer o assasinato de seu irmão Balder, Loki se disfarça de Barão Zemo (tendo ligação aí com o Capitão America, o que pode ter influência ou não nos filmes) com seu exercito nazista a disposição, se alia aos Gigantes de Gelo para botar Asgard abaixo.E consegue.

O universo Nordíco Ultimate gira ao redor de Odin, e tudo que há naquela terra e nas pessoas há sua essência, sua energia, incluindo aí nas pessoas que vivem e nasceram em Asgard.E há runas em formatos de pequenas pedras que permitem que você viaje pelos 8 reinos conhecidos, basicamente são as chaves da Ponte Arco-Íris Ultimate, que tem papel importante na hsitoria.O papel de Thor quando ele se lembra daonde veio e de quem é, no caso, é tomar uma posição de ser o lider dos Asgardianos numa nova era que se aproxima, mas que ainda não chegou, e ser o defensor de sua nova casa enquanto o momento de reeguer Asgard não chega. O interessante também é a explicação para o equipamento dele na terra( mostrando por exemplo as origens do escudo peitoral e do Martelo) tudo de certa maneira baseada na realidade mas com capacidade exagreda.Não é pra ser realistico, mas tem que ser cabivel para dar a sensação que aquilo é real dentro daquele mundo.

Ultimate Thor ainda é uma historia sobre responsabilidade, mas com muito mais coisas inseridas, que ao mesmo tempo consegue se manter com significado próprio e como complemento ao Thor original.Altamente recomendado.

Nota: 9.0

Apesar da Marvel hoje em dia ter se tornado algo que te obriga a não ler o que ela publica, ela ainda tem algumas coisas que valem a pena conferir, e como o filme da Paquita do Martelo está mais proximo, então mais reviews de historias que eu considero bacanas e englobam o personagem devem aparecer nos proximos meses.O mesmo deve acontecer com o Capitão America, X-men e Lanterna Verde (este ultimo no Plantão do Monitor). Então nos vemos na proxima!